映画『ルノワール』解説感想考察レビュー

子どもの頃、好奇心が見つめていたものはなんだったでしょうか？大人になって忘れてしまった感覚はなんでしょうか？

今回レビューで取り上げる映画は、そんな忘れかけていた何かを見せてくれる早川千絵監督の『ルノワール』。2025年の日本映画です。

『ルノワール』は、一人の少女の目を通して見る大人の世界、そして「死」や見えない力への憧憬、好奇心を描いています。

大人になって遠くに置き忘れていた「そうそう、あんなかんじ、あったよね」という感覚を掘り起こしてくれるような映画です。

描かれる時代は1980年代の昭和の終わり頃。…と書くと、古いノスタルジック系をイメージするかもしれませんが、そんな懐古趣味の映画ではありません。

多分それは「時代を超えても変わらない子どもが持つ心模様」を映し出しているから…のように思えます。同時に「大人たちの世界は今も変わらない」と考えさせられる映画です。

そんな『ルノワール』をレビューしてみます。

なお、『ルノワール』公式サイトには、「ご鑑賞前の注意事項」が記載されています。転載しますので、気まずいか気まずくないかは、以下ご自身の判断でごらんください。

本作には、扱う時代背景を勘案し、一部児童と大人との不適切な関係をほのめかすシーンや暴力的なシーンが含まれています。作品はこれらの行為を肯定するものではありませんが、そういった表現に対して不快感や不安を感じる方は事前にご自身とご相談の上、ご鑑賞下さい。

『ルノワール』解説

舞台はバブル絶頂期の1980年代・夏。川が流れ大きな橋がかかる、どこか郊外の町です。

主人公11歳のフキは、父と母と３人で郊外に暮らしています。想像力豊かな彼女ははどこか捉えどころのない、けれど、どこにでもいるような小学生。

物語は、そんなフキの目に映る大人たちの不確かな世界を映し出し、11歳ならではの死やスピリチュアルへの飽くなき好奇心、そして病に倒れた父との愛情、父とすれ違う母との確執に触れていきます。

11歳の心が小さな世界から何を受け止めて、どこへ向かっていくのか？？を、『プラン75』の早川千枝監督が、丁寧な間合いで描いていきます。

『ルノワール』スタッフキャスト

監督・脚本：早川千絵

主人公フキ：鈴木唯　父：リリー・フランキー　母：石田ひかり　出会う大人たち….中島歩、河合優実、坂東龍汰ほか

『ルノアール』あらすじ～一部ネタバレあり

主人公のフキは11歳。好奇心と想像力が豊な小学生です。

ある日、フキの父が吐血し、病院に入院します。どうやら完治は難しそうな気配が漂っています。

母は「先は長くないかもしれない」と世間話のように誰かと電話で話しています。不思議そうにその姿を見るフキ。

フキは父の病室で、父を相手にカードを使った「テレパシーテスト」を試みます。見事に当てる父と嬉しそうに驚くフキ。

一方母は、勤務している会社でパワハラを訴えられ、研修名目で現場から離れることに。

中間管理職の母は納得がいきません。

しかし彼女は会社命令で研修セミナーへ参加、一人のカウンセラーの男性と出会います。

フキは、英会話教室で同い年の女の子チヒロに出会います。

チヒロの家はフキの家とは違いハイソな雰囲気です。フキはしかし、静かな好奇心でチヒロの母親に接します。

そしてフキがチヒロの間で遊ばれるのは、「テレパシー」であり、おもちゃの金属探知機といった、”目に見えない何か”への憧憬です。

ある時、同じマンションの女性と目が合ったフキは、女性の家で催眠術を試みます。女性の口からこぼれ出た言葉は、フキが抱いていた、死ぬこと、泣くことへの好奇心に静かに刺さります。

夏休みになりました。

フキはマンションドアに挟まれていた一枚の紙切れを手にします。

それは「伝言ダイヤル」のチラシでした。フキは伝言ダイヤルに印刷されていた電話番号を押しますが…..

+　　+　　+

….入院している父、家族が見えない母、生活レベルの違う友人、そしてフキの目に奇妙に映る周りの大人たちの様子。11歳の目と心に映るいくつもの世界が絡み合っていきます。

『ルノアール』感想～ネタバレ含みます

子どもの頃に思い描いていた「死」

「子ども時代のぼくも、この映画のフキのようだったかも…..」

それが『ルノアール」を観ていて、僕が思ったことです。

ちなみに僕自身のことで恐縮ですが、僕の少年時代は映画の時代より10年ほど前になります。

しかし、世代が違っていても、映画のフキが興味を示したり、好きな世界は、11歳当時、僕の中にも確かにありました。

そして、子どもの頃には話せなかった＝話しちゃいけない…と思っていたことが、『ルノワール』ではフキを通して描かれていたのです。

それは何か？

答えは「目に見えない世界」や「死への好奇心」です。

映画のセリフ上は、一切そんな言葉は登場しません。

しかしフキが「超能力」や「テレパシー」、「おまじない」、そして「死」に対してピュアな好奇心を抱いていることが手に取るようにわかります。

多分、それらは、観客の誰しもが強い弱いの差こそあれ興味を引かれていながら、子どもごころに「それ、タブーかも….」と思い、口にしていなかったことのような気がします。

僕自身、特に子ども時代の「死」に対する感覚は、大人になってからのそれとは明らかに違っていました。

「死」は、目に見えない「境界」の向こう側にあるもので、明らかに異界だと思っていました。

僕は、その境界の向こう側は触れてはならないものなんだけど、強烈に好奇心を掻き立てる世界だったことを思い出していました。

ただ、ダイレクトに刺さったわけではありません。

どこか遠いところに忘れていたものが、じわじわおぼろげに形になった感じです。

「そうそう、そういえば、、、僕も…..」と、遠い子ども時代を思い出していました。

大人の世界も異界だった子ども時代

観客の心を、強引に子ども時代に持っていくマジックが『ルノワール』にはあると思います。

俳優・鈴木唯の目と細い手足にあるといってもいいかもしれません。

素でやっているのか、演技なのか、どうでも良くなる程、彼女の目と細い手足が、僕を”子ども時代”に引っ張っていきました。

すると、大人の世界が、あたかも死の世界のように見えてきたのが不思議でした。（…..そう見えたのは僕だけかもしれませんが）

観客＝僕＝を子ども時代に引っ張り込むことで、今生きている大人の世界を、あたかも異界のように逆視させるんです。その演出にも感動しました。

その感じを僕は以前何かの映画でも感じたように思い、記憶を辿りました。「なんだっけかな、似たような感覚になった映画、、、」観終わってしばらくして思い出しました。

その映画は『スタンド・バイ・ミー』。

大人になった主人公が子ども時代を回顧する話です。

『ルノワール』とは映画のタイプもテーマも全然違いますけど、「うん、うん、そうだった、、、すっかり忘れてたよ」という感覚が似ていたのです。

ルノワールの複製画にノックアウト

僕が完全にノックアウトされたシーンがあります。

それは、タイトルにもなっているルノワールの複製画をフキが目にするシーンです。

何を隠そう、映画に登場するルノワールのその複製画と同じものを、僕自身も買っていたのです。

僕にとってその絵は、”新しいそれまで見たこともない世界”だったんだと思います。自分の部屋にかけて、”この世のものとは思えない美しさ”に見入っていた記憶が蘇ってきました。

ここでもまた”この世のものではない”というキーワードが現れました。

やはり映画『ルノワール』は、フキを媒介にして、誰もが現実と異界を自由に行き来することができた「あの頃」への帰れる、”目に見えない扉”のようなものだと僕は感じています。

『ルノアール』考察

見えないものへの憧憬

映画『ルノワール』が描き出すもの、それは、”目に見えないものへの憧憬”ではないかと僕は考えています。

生きていくために大切なことは何か？の問いに対する答えが、実は『ルノワール』には隠されているように思います。

それは「目に見えない世界を、信じること」です。

主人公のフキは一風変わった子どもとして受け止められるかもしれませんが、決してそうではないと僕は感じています。

子どもの好奇心は、大人と違って無限大です。死やインナーワールドへの興味、目に見えない世界への憧れ、興味が子どもの心の中には渦を巻いています。

その大切さを切り取って映画として見せてくれたのが『ルノワール』だと、僕は感じています。

僕が見つけたキーワード

と書きましたが、もちろん『ルノワール』は、映画を観る人の、それまで生きてきた歴史や育った環境によって、違ったふうに見える万華鏡のような映画だとも感じています。

ただ、映画の物語に忍ばされたいくつかのキーワードを探し、考えることで、見終わった後に「自分には物語がどう見えたか？」が変わってくるように思えます。

僕がすくいとったキーワードを書いておきます。

・父の入院している病院の廊下ごしの扉

・自転車を漕ぐ母の背中にはためく服の裾

・青空に行き交う二つの空気層の雲

・夕陽に向かってゆらゆらと自転車を漕ぐフキ

・青い服を着たフキと、手に持った赤い水風船

・チヒロがくれたティアラをつけたワンピース姿のフキ

・隧道の中で手を叩き反響を楽しむフキ。

これらのキーワードはみな、僕自身忘れかけていたフキの年齢の時代に、僕を連れていってくれたものでした。

フキにとっての”境界”

映画『ルノワール』を観ていてぼくが頻繁に受け取ったキーワードがあります。それは、「目に見えない境界」です。

最初に「あ、これ、目に見えない境界だ」感じたシーンは、倒れた父が入院した病院の「扉」が映る場面です。

暗い院内の廊下越しにガラス扉が映し出されます。光と影が巧みに捉えられて実に印象的なカットなのです。そのカットを見た後に、病室内で”白いカーテン”越しにフキを捉えるシーンが出てきます。

さらにフキが夏休みの林間学校でキャンプファイヤーの炎越しに何かをじっと見据えるシーンもあるのです。

僕は”炎の向こう側””白いカーテンの向こう側は見えない世界＝異界であり、フキにとって好奇心をくすぐってやまない「死」と同じイメージなんだと感じました。

フキと大人たち

劇中、フキの大人たちを見る眼差しは、まさにその言葉の響き通り「まなこをさす」ような光があります。

「11歳から見る大人の世界は、異世界だ」と、その眼差しから僕は受け取りました。

体調を崩している父にギスギスと当たる母を前に、ふと笑うフキがいます。

なぜフキは笑ったのでしょうか？

大人同士のいさかい….というか、母の言動が、フキには「ナンセンス極まりない非現実」として映ったことで、フキは笑ってしまったのだと思います。

父母の他にセミナー講師やチヒロの母といった大人たちが登場しますが、フキの彼らに対する眼差しは、すべからく「まなこをさす」光です。

この点をどう考えるかで、この映画の見方は変わってくるように思います。

フキと父

ただ、フキは、父親にだけは射抜く眼差しを向けません。

このことは、フキにとって父は異界ではなく自分の側の人間であり、心を許していることを示しているように僕は考えています。

フキにとっての馬

さらに一つ、映画の大事なキーワードに”馬”があります。

フキは動物が”好き”です。馬のいななきを真似したり、父と競馬場に出かけたり、他にも馬のモチーフが登場しますが、馬が何を意味しているのかがとても気になりました。

最後エンドロールで英語の歌が流れますが、その歌詞でようやく腑に落ちました。

馬はフキにとって「大好きなもの」「大切なもの」、すなわち、のちに大人になったときに忘れなければ、人生は輝くものになる…..というメッセージだと僕は捉えました。

監督がどう考えていたかは分かりません。これはあくまで僕個人の捉え方です。

ルノアールの絵画についての一考察

「イレーヌ」の向こうに描かれているもの

映画のタイトルにもなっている『ルノアール』が何を意味しているのでしょう。それこそ見た人それぞれに違った答えが出てくると思います。

最後に僕が受け取った「ルノアール」の意味を書いて終わりにします。

父の入院する病院内で、フキは印象派画家のルノアールが描いた少女イレーヌの肖像複製画を買います。この絵です↓

先にも書きましたが、僕自身、12歳の頃、学校に業者が来ての販売会でこの絵を買っています。

そして子ども部屋の壁にピンで貼り付け、惚れ惚れと見ていたことを思い出しました。

”12歳の僕”にとって「ルノワールのイレーヌ」の美しさは、”新しい、それまで見たこともない世界＝異界”だったのだと思います。

そしてフキは、死とは正反対の”永遠に生きている存在としてイレーヌを見ていた”ような気がします。

画家はキャンバスの上に何を描くのでしょう？

それは画家がモチーフの向こう側にある隠れた美だったり真実だったり、醜さだったりです。

要は「表に出ていない隠れている世界」を描き出します。

11歳のフキがリアルに感じ取っていた「愛すべき見えない世界」。そのアイコンとしてフキは『ルノワール』のイレーヌを買ったんだ……と僕は思っています。

『ルノワール』僕の評価

僕の評価は、個人的な「イレーヌ」への思い入れと、10代の頃の忘れかけていた記憶を思い出させてもらったことで、満点星五つ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️です。

早川千絵監督の撮った『プラン75』も良かったですが、『ルノワール』もとても心に刻まれ、忘れかけていたものを思い出させてもらいました。

素敵な作品をありがとうございました。

最後に、エンドロールの歌の歌詞がとても素敵で胸に響きました。そのことも書き添えておきます。

『ルノワール』配信は？

以下のサービスで配信・レンタルされています。（2026年1月1日現在情報です。配信が終わっておいる場合もありますので、ご確認ください）

U-NEXT	見放題配信	初回31日間 無料
Prime Video	見放題配信	30日間無料
JCOM STREAM	レンタル	無料期間なし
Lemino	見放題配信	31日間無料
DMMTV	見放題配信	30日間無料